Biografía de Johann David Heinichen

El gran talento musical de H. ya era evidente en su juventud. En 1696-1702 se graduó en la Escuela Thomas de Leipzig. Sus maestros fueron J. Kuhnau y J. Schelle. Era amigo de J. Chr. Graupner y J. Fr. Estudió derecho en Leipzig y probablemente se estableció como abogado en Weißenfels en 1705. Desde 1709, sin embargo, se dedicó exclusivamente a la música. Regresó a Leipzig, compuso varias óperas para el teatro de la ópera de allí y para Naumburg y dirigió el Collegium musicum.

La corte ducal de Zeitz

Durante un corto tiempo siguió una llamada como «compositor» a la corte ducal de Zeitz, pero ya en 1710 viajó a Italia durante seis años, inicialmente con una beca. En Venecia varias óperas fueron interpretadas con éxito por él. H. escribió numerosas cantatas y también recibió muchas inspiraciones en el campo de la música instrumental, especialmente de Vivaldi.

En 1716 fue nombrado Kapellmeister en la corte de Dresde, donde fue responsable de la música de iglesia y de cámara, y en los primeros años de su carrera en la ópera italiana A. Lotti tuvo que representarlo. – De los muchos cientos de composiciones, la mayoría de las cuales han sido transmitidas en forma manuscrita, casi todas ellas conservadas en la Biblioteca Estatal de Dresde, el extenso complejo de música de iglesia aún no ha sido explorado científicamente. Estos incluyen masas, motetes alemanes y latinos, oratorios, himnos y muchas otras obras.

Las arias individuales el afecto siempre

Las óperas de H. están fuertemente influenciadas por elementos racionalistas y están sujetas al gusto de la moda de la época. En las arias individuales el afecto siempre está cuidadosamente representado musicalmente, pero rara vez se abandona el cliché de la época. Más importante son sus cantatas italianas. En ellos el cantabile, a menudo expresivo protagonista de la melodía del solo, es cautivador; los recitativos también se trabajan con más cuidado aquí que en las óperas. La música orquestal y de cámara es formalmente inusualmente variada.

Los pioneros de la música preclásica

Especialmente en los conciertos y sonatas, la alegría de la experimentación es inconfundible. El tratamiento a veces novedoso y colorido de las cuerdas muestra a H. como uno de los pioneros de la música preclásica. – Como teórico de la música, H. ya en 1711 publicó un pequeño artículo sobre la práctica de tocar el bajo continuo, hasta 1728 cuando «Der General-Bass in der Composition» fue publicado como uno de los más importantes libros de texto de composición alemanes de principios del siglo XVIII.

No es ajeno al «L’Armonico pratico» de Gasparini y se caracteriza por sus rasgos tradicionales y de vanguardia. Retrospectivamente, H. ofrece en él uno de los últimos resúmenes de la llamada teoría de las figuras, mientras que por otra parte, como ideal compositivo de su época, hace hincapié en elementos del «estilo galante» y da prioridad al «oído» (auditus) sobre la «razón» (ratio).Obras. Lo siento. Ver MGG.

 

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